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Fillandises

Le dessin de cette boutique est signé par le duo VoisinGuillemin.

« La ligne conductrice de ce projet était de redéfinir l’identité de la marque Fillandises, notamment au travers de l’usage de la couleur, de la lumière et de matières chaleureuses.

La création d’un système mural modulable permet de présenter les vêtements et sous-vêtements créés par la marque, sans charger l’espace disponible au sol. Celui-ci peut varier librement grâce à un système d’assemblage simple entre les différents éléments qui le compose. Le dessein était de clarifier les zones de ventes, d’essayage et de travail – située à l’arrière de la boutique – afin de favoriser la compréhension des espaces et la circulation au sein de celui-ci.

L’identité visuelle de Fillandises a aussi été remaniée et modernisée, en conservant quelques caractéristiques du logo précédent. La couleur orange a quant à elle été utilisée avec la volonté de donner un caractère plus actuel et assumé à l’identité de la marque. »

Benjamin Voisin et Cédric Guillemin

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Apnée

À la demande du Studio Homewerk, notre mission était de créer divers éléments pour le pop-up store de la marque Apnée. Nous avons donné vie à cette vision en concevant un comptoir en pin, qui non seulement ajoute une touche chaleureuse, mais constitue également un espace accueillant pour les clients. En plus de cela, nous avons fabriqué un paravent en OSB peint en blanc, conçu spécialement pour la cabine d’essayage. Ce paravent joue un rôle fonctionnel en garantissant l’intimité nécessaire, tout en ajoutant une esthétique moderne et épurée à l’espace.

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M Stool

Après de nombreux mois d’échanges et de collaborations fructueuses avec des entreprises japonaises, Elsa Pochat, designer résidente aux Ateliers de Paris, avait pour ambition de donner vie à un prototype de son tabouret intitulé « M Stool ».

 Ce tabouret a été conçu pour sublimer le travail réalisé avec l’entreprise Katayama Buzaburo, reconnue pour ses compétences dans les shibori traditionnels, une technique de teinture à réserve par ligature sur tissu, avec la création d’un magnifique coussin d’assise.

Pour matérialiser cette vision, nous avons fabriqué le tabouret en utilisant du chêne massif, auquel nous avons apporté une touche finale en l’huilant avec soin, en utilisant une huile de protection.

Le tabouret fut exposé lors l’exposition “IOK” de la Paris Design Week 2022 aux ateliers de Paris.

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IOK

Pendant la Paris Design Week, l’exposition ‘Inspiration of Kyoto’ était présentée par le Bureau du Design, de la Mode et des Métiers d’Arts (BDMMA), mettant en avant le résultat d’une collaboration de huit mois entre cinq studios de design résidant aux Ateliers de Paris et douze entreprises japonaises.

Notre mission était de fabriquer l’intégralité de la scénographie, comprenant des podiums en OSB recouverts ultérieurement de papier Procédé Chennel.

Les matériaux avaient été sourcés par Sten Ridarch (Super9) auprès de la ressourcerie du cinéma, et la scénographie conçue par Sebastien Cluzel et Morgane Pluchon